القيمة العاطفية، الذي فاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم دولي لعام 2026 والذي يبدأ عرضه يوم الخميس في دور العرض في جميع أنحاء إسرائيل، كان أحد أفلامي المفضلة هذا العام. لو كنت من المصوتين لجوائز الأوسكار، لكنت قد اخترته في جميع الفئات التسع التي تلقى فيها الترشيحات، بما في ذلك أفضل فيلم.
إنها قصة معقدة تعتمد على الشخصية وتدور حول دراما عائلة أعمال استعراضية مختلة للغاية. إنه بلا شك الفيلم الأفضل تمثيلاً هذا العام، كما أنه يحتوي على لحظات مضحكة بشكل لا يصدق.
إنه أحدث تعاون بين الكاتب والمخرج النرويجي يواكيم ترير والممثلة رينات رينسفي، اللتين عملتا معًا سابقًا في أسوأ شخص في العالمقصة شابة مشوشة تحاول هويات مختلفة أثناء تنقلها عبر علاقات مختلفة.
إن القول بأن الاثنين يعملان بشكل جيد معًا سيكون بخس. تعد Reinsve واحدة من الممثلات الشابات الأكثر إثارة للاهتمام وكانت تستحق جائزة الأوسكار لأفضل ممثلة هذا العام عن أدائها في القيمة العاطفية من جيسي باكلي المجهدة، التي فازت هامنت.
ترير هو مخرج ملتوي وجذاب يجمع عمله بين عناصر من أسلوب فرانسوا تروفو وإنجمار بيرجمان، ويميل بشكل أكبر نحو تروفو. أول أعماله الروائية، كرر“، الذي يدور حول كاتبين شابين يصبحان صديقين، والذي صدر قبل 20 عامًا، كان متعة، قصة أدبية بارعة وجذابة.
قصة علاقة معقدة بين شقيقتين
القيمة العاطفية تدور أحداث الفيلم حول شقيقتين، نورا (رينسفي) وأجنيس (إنجا إبسدوتر ليلياس)، وعلاقتهما المعقدة مع بعضهما البعض ومع والدهما المنفصل عنه، غوستاف (ستيلان سكارسجارد).
نورا ممثلة مشهورة على علاقة مع مخرجها المتزوج. إنها تعاني من رهاب المسرح وتحتاج إلى قدر كبير من الطمأنينة قبل أدائها. أغنيس مؤرخة متزوجة وكرست جهودها لابنها إريك (أويفيند هيسجيدال لوفين) وعائلتها لا تملك الكثير من المال.
على الرغم من وجود صراعات بين الأخوات، إلا أنهن متحدات في ازدرائهن لغوستاف، وهو مخرج سينمائي مشهور سابقًا والذي كان يواجه مشكلة في إنتاج الأفلام في السنوات الأخيرة.
هناك ديناميكية مثيرة للاهتمام بين الأخوات تعود إلى طفولتهن. عندما كانا أصغر سناً، رأى غوستاف أغنيس كممثلة موهوبة وألقى بها في فيلم يعتبر من روائعه الفنية. لكن عندما كبروا، تخلت أغنيس عن التمثيل، بينما اعتنقته نورا على أمل لفت انتباه والدهما. بعد أن طلقت والدتهما، وهي طبيبة نفسية، والدهما، غادر النرويج وظل على اتصال بالكاد.
يبدأ الفيلم بوفاة والدتهما، وعودة غوستاف للمطالبة بالمنزل الذي نشأت فيه الفتاتان، والذي لا يزال باسمه. يعمل هذا المنزل الجميل في أوسلو كشخصية في الفيلم، ويتم رسم أوجه التشابه بين مصائر المنزل وسكانه، في الماضي والحاضر، ودور إبسن الكلاسيكي الذي تؤديه نورا، البطولة في بيت الدمية.
عندما يعود إلى النرويج، يحاول “غوستاف” إعادة بناء علاقته مع بناته. في حين أن أغنيس متقبلة إلى حد ما، وتشعر أنه قد يكون جدًا لائقًا، ترفضه نورا. يحاول أن يعطيها سيناريو كتبه لها لتمثل فيه عن والدته، وهي مقاتلة مقاومة نرويجية اعتقلها النازيون وعذبتهم، والتي قتلت نفسها بعد الحرب في منزلهم، عندما كان طفلاً. نورا لن تقرأه حتى.
يشعر غوستاف بالإحباط، ويعطي السيناريو لراشيل (إيل فانينغ)، وهي نجمة سينمائية أمريكية شابة يلتقي بها في مهرجان يستعرض أعماله المبكرة بأثر رجعي. إنها تحبه، وقد اختارها، مما أدى إلى صفقة Netflix وترجمة النص إلى اللغة الإنجليزية.
لكن من الواضح أن راشيل الجادة، التي تبجل غوستاف وعمله حقًا، مخطئة تمامًا في هذا الجزء، الذي كتب مع وضع نورا في الاعتبار. في الوقت نفسه، تذهب أغنيس إلى الأرشيف الوطني لقراءة بيان كتبته والدة غوستاف عن محنتها في زمن الحرب.
في البداية، قد يبدو الأمر كما لو أن الفيلم سيتحرك على مسار يمكن التنبؤ به. ففي نهاية المطاف، لقد شاهدنا العديد من الأفلام التي يعود فيها الأب الذي تخلى عن عائلته ليطلب المغفرة والفداء. لكن القصة تزداد تعقيدًا مع تقدمها، وقد تجد نفسك تشعر بانتقاد الشخصيات التي أعجبتك في البداية وتشعر بالتعاطف تجاه شخصيات لم تعجبك.
تجعل خلفية الأعمال الاستعراضية الأمر أكثر متعة مما كان يمكن أن يكون عليه بطريقة أخرى، لكن الكثير من الناس سوف يرتبطون بنضالات الشخصيات في إيجاد طريقة للمضي قدمًا ووضع بعض استياءهم وألمهم وراءهم.
أضعف أجزاء القصة هي إعادة التمثيل التي تصاحب بحث أغنيس في وفاة جدتها، لكن هذه مجرد مراوغة. ربما كان من الممكن أن يكون الأمر أكثر أهمية لو سمعنا كلماتها تقرأ بصوت عالٍ، بدلاً من تمثيلها بأسلوب وثائقي يبدو متناقضًا مقارنة ببقية الفيلم.
لكنه جزء مهم من القصة لعدة أسباب. إنه يأخذ الفيلم من عالم الطبقة العليا الذي تسكنه الشخصيات الآن ويضعه في سياق مأساة لم تحدث منذ وقت طويل، موضحًا كيف يتأثر الأبطال بهذه الصدمة، نتيجة امرأة شابة اتخذت موقفًا شجاعًا بشكل لا يصدق ضد الظلم والكراهية.
كما أنه يجعل قرار غوستاف أن يبني السيناريو المخصص لابنته على اللحظة التي غيرت طفولته إلى الأبد أكثر إثارة للاهتمام.
على الرغم من الدراما، فإن “القيمة العاطفية” تتألق بروح الدعابة السوداء
على الرغم من كل هذا الدراماتيكي، عندما أنظر إلى الفيلم، الذي شاهدته عندما افتتح مهرجان القدس السينمائي العام الماضي، من بين الأجزاء التي أتذكرها بشكل واضح العديد من المشاهد المضحكة للغاية، ومعظمها يتضمن غوستاف وروح الدعابة المظلمة لديه.
في حين أن جميع الممثلين جيدون، إلا أن ستيلان سكارسجارد هو النجم البارز، وهو يجعلنا بطريقة ما نهتم بهذا النرجسي الذي تسبب في الكثير من الألم. لقد كان سكارسجارد لا يُنسى في أدوار متنوعة مثل البطل المعذب في الدراما الاسكندنافية المفعمة بالحيوية خارج سرقة الخيول وأحد أصدقاء ميريل ستريب القدامى في الكوميديا الموسيقية ماما ميا! لكنه لم يكن أفضل مما هو عليه هنا.
تلعب Reinsve الدور الأكثر بهرجة في الفيلم، وبينما تبدو مثيرة في المشاهد الدرامية للغاية، فهي أيضًا جيدة في اللحظات الأكثر هدوءًا، خاصة في المشاهد مع والدها وأختها. لدى Lilleaas دور كان من الممكن أن يُنسى، لكنها تجعل أغنيس حقيقية للغاية لدرجة أنها تثير تعاطفًا شديدًا. تجعل إيل فانينغ الممثلة الأمريكية نظيرًا متعاطفًا للأختين بدلاً من كونها غريبة جاهلة.
في الوقت الذي تتميز فيه العديد من الأفلام بقصص كرتونية، القيمة العاطفية إنها جوهرة، وتستحق المشاهدة على الشاشة الكبيرة قبل ظهورها لأول مرة على الإنترنت.
