سام فيرستنبرغ، المخرج الذي نشأ في إسرائيل وصنع أفلام الدرجة الثانية مثل “النينجا الأمريكية” و “كسر 2: بوجالو الكهربائية“، يحصل على انتعاش مهني غير متوقع – بفضل أحد أفلامه الأكثر تجاهلًا.
“منعطف النهر“، دراما الحركة التي لم تتم مشاهدتها كثيرًا عام 1989، سيتم عرضها لليلة واحدة في مسارح Alama Drafthouse في خمس مدن في 29 أبريل، حيث تقدم نظرة جديدة على فيلم عن مجموعة من قدامى المحاربين في فيتنام السوداء الذين يصلون إلى بلدة جنوبية ويحررونها من عمدة عنصري.
ويمكنه أيضًا إحياء الاهتمام بالأفلام الـ 25 أو نحو ذلك التي أخرجها فيرستينبيرج بين عامي 1981 و2002، والتي يحتفل بها المعجبون لالتزامهم غير المتناقض بالإثارة الفائقة والثقافات المتخصصة وقيمة الترفيه الخالصة. في أفلام مثل “الساموراي الأمريكي“””شرطي سايبورغ“””قوة دلتا 3: لعبة القتل،” و “كسر 2: بوجالو الكهربائية“،” لقد كان فيرستنبرغ ممولًا غزير الإنتاج لما يشيد به بعض النقاد على أنه “صدمة جادة”.
إنها مهنة متجذرة في فترات ما بعد الظهر الطويلة التي قضاها فيرستنبرغ الشاب في سمادار، دار السينما في حي المستعمرة الألمانية في القدس. شاهد فيرستنبرغ أفضل ما قدمته هوليوود في منتصف القرن.
ولد فيرستنبرغ، واسمه الأول شموليك، لعائلة يهودية في مارس 1950، في فالبرزيتش، بولندا. عاد والداه إلى بولندا بعد فرارهما شرقًا إلى الاتحاد السوفيتي أثناء الغزو النازي.
وصلت العائلة إلى القدس عندما كان فيرستنبرغ يبلغ من العمر 6 أشهر. بمجرد وصوله إلى إسرائيل، أصبح فيرنبيرج منغمسًا في ثقافات أخرى غير ثقافته، وهو ما كان، كما يقول، مفتاحًا لتنوعه خلف الكاميرا.
وقال فيرستنبرغ في مقابلة: “لقد نشأت في حي يتكون من الكثير من المهاجرين من جميع أنحاء العالم”. “لذلك، كما تعلم، جئنا من بولندا بخلفية بولندية، ولكن من حولنا، كان هناك يهود مجريون، ويهود رومانيون، ويهود من المغرب، ويهود من تونس، ومن العراق، ومن اليمن، ومن جميع أنحاء العالم، ويهود هنود.
“لذلك كان الحي الذي أعيش فيه بمثابة بوتقة تنصهر فيها جميع أنواع الثقافات من جميع أنحاء العالم. لم أفهم ذلك. أنا أخبركم بكل هذا [retrospectively]قال: “لكنني نشأت في هذا، كل أنواع الطعام والطهي واللغات المختلفة، وكان الجميع يتحدثون لغات مختلفة. لقد نشأنا في نوع من الفوضى من الاستماع إلى 30 أو 40 لغة وثقافة مختلفة”.
في نهاية المطاف، قاد هذا المخرج المستقبلي إلى السينما. بدأ سمدار، المعروف الآن باسم ليف سمدار، في عرض الأفلام للجمهور في عام 1950. وكان فيرنبيرج يقضي فترات بعد الظهر في مشاهدة الأفلام المزدوجة.
وقال: “هذا هو المكان الذي تعرضنا فيه للسينما. لذا، منذ سن مبكرة جدًا، ربما 7 أو 6 سنوات، كنت أذهب، وكل أسبوع كان يغير الفيلمين”.
لقد كانت دورة مكثفة في الأنواع.
وقال: “كانت تلك الأفلام في الأساس أفلام هوليود، ومعظمها أفلام غربية، وأفلام المغامرات، وأفلام الحرب العالمية الثانية، وأفلام الجريمة المنظمة، وأفلام العصابات. وهنا وهناك بعض المسرحيات الموسيقية”. تراوحت العروض بين الكلاسيكيات مثل “ارتفاع الظهر” و “جسر على نهر كواي“للهروب من الأفلام مثل”رحلة السندباد السابعة“.
وقال: “كان هذا هو النظام الغذائي للأفلام الذي نشأت فيه. وهذه هي الطريقة التي تعرضت بها”، مضيفًا أن إسرائيل ليس لديها حتى الآن الكثير من صناعة السينما المحلية.
عندما كان عمره 18 أو 19 عامًا، أدرك فيرستنبرغ أنه مهتم بممارسة مهنة السينما.
يتوجه فيرستنبرغ إلى هوليوود بعد الخدمة في جيش الدفاع الإسرائيلي
بعد أن أنهى خدمته العسكرية في إسرائيل في سن 21 عامًا – والتي تضمنت فترة عمل كعارض عندما عُرضت الأفلام على الجنود – قرر فيرستنبرغ الذهاب إلى هوليوود.
“عندما أنهيت الخدمة العسكرية، قررت، حسنًا، أريد أن أذهب وأدرس كيفية صناعة الأفلام. كيف تصنع السينما؟” قال. “الآن، أنا لست مفتونا بصناعة الأفلام الأوروبية. أنا لست مجنونا بأي من صناعة الأفلام الفرنسية والإيطالية، لا أعرف، والسويدية. أنا أحب هوليوود. كنت دائما أحب أفلام هوليوود. أحب الرصاص. أحب جيمس بوند.”
في عام 1972، التحق بمدرسة السينما في حرم جامعة كولومبيا في لوس أنجلوس. ولا يزال يعيش في لوس أنجلوس، على الرغم من استمراره في التحدث بلكنة إسرائيلية واضحة. هو وزوجته لديهما عائلة في إسرائيل، ويحاولان زيارتها سنويًا.
وفي حين أن علاقته بإسرائيل لا تزال قوية، إلا أنه يعتبر صناعة السينما شعبه أيضًا.
وقال: “شعرت على الفور أنني وصلت إلى المنزل. كنت محاطًا بأشخاص يتحدثون جميعًا نفس اللغة، وكنا جميعًا نريد نفس الشيء: “دعونا نعرض قصة على الشاشة”. لقد استمتع بالتعرف على الناس من جميع مناحي الحياة، من قدامى المحاربين في فيتنام إلى الطلاب من اليابان إلى صانعي الأفلام السود الطموحين من الجنوب.
في نهاية المطاف، ساعدته صلاته الإسرائيلية عندما التقى بمناحيم جولان، المنتج الإسرائيلي المولد الذي ساعد في ريادة صناعة السينما الإسرائيلية في الستينيات وشرع في غزو هوليوود في السبعينيات. استحوذ جولان لاحقًا على شركة Cannon Films وأنتج العديد من أفلام فيرستنبرغ، جنبًا إلى جنب مع ابن عم جولان يورام جلوبس.
ودعا جولان فرستنبرغ للعمل على “ليبكي“، فيلم كانون لعام 1975 من بطولة توني كيرتس في دور رجل عصابات يهودي في نيويورك. وصف فيرنبيرج وظيفته في الفيلم بأنها “لا شيء حقًا، وظيفة منخفضة جدًا، مثل جلب الأشياء وأخذها وسرقتها ولا شيء جدي، أيًا كان، كما تعلمون، قيادة السيارة هنا، قيادة السيارة للخلف.”
وانتهى به الأمر بأخذ نصيحة المصور السينمائي للفيلم، أندرو ديفيس، الذي قام بإخراج الفيلم.الهارب“في التسعينيات، “للوقوف بجانب المخرج” لمعرفة كيفية عمل مجموعات الأفلام حقًا. لذلك بقي قريبًا من جولان، و”أقام علاقة” مع شركة Ameri-Euro Pictures في جولان، والتي تخصصت في الأفلام منخفضة الميزانية. أمضى فيرنبيرج خمس سنوات كمساعد مخرج في أفلام مختلفة، في كل من الولايات المتحدة وإسرائيل.
وصف كوينتين تارانتينو، في مهرجان القدس السينمائي عام 2021، فيرستنبرغ بأنه “المفضل لدي” من بين المخرجين الداخليين لشركة Cannon Films، وأدرج “فيلم فيرستنبرغ”النينجا 3: الهيمنة“كواحدة من صور كانون المفضلة لديه.
في عام 1979، عاد فيرستنبرغ إلى المدرسة ليحصل على شهادة الدراسات العليا في جامعة لويولا ماريماونت. أثناء وجوده هناك، مستفيدًا من توفر المعدات، بدأ العمل على فيلمه الطويل الأول، الدراما عام 1981 “”فرصة أخرى“، والذي يمثل أيضًا أول ظهور سينمائي للممثلة Kirstie Alley.
سرعان ما أصبح فيرستينبيرج مخرجًا غزير الإنتاج، حيث أنتج “انتقام النينجا” في عام 1983، والتي حصلت على توزيع كبير وكانت ناجحة، و”النينجا الثالث: الهيمنة“عام 1984، وكلاهما لصالح شركة Cannon Films.
في أواخر عام 1984، أخرج فيرستنبرغ “كسر 2: بوجالو الكهربائية“، تكملة لفيلم البريك دانس الناجح”يقتحم“.” لقد اكتسب الجزء الثاني، أو عنوانه، على أي حال، نوعًا من الخلود كمرجع مزاح، في عروض مثل “رجل العائلة” و “الجو مشمس دائمًا في فيلادلفيا“، إلى أي تكملة غير ضرورية أو مسماة بشكل يبعث على السخرية. تم إصدار الفيلم بعد سبعة أشهر فقط من وصول الجزء الأول”يقتحم“، وهو فيلم لم يكن لفيرسنبيرج أي علاقة به.
قال فيرستنبرغ: “لم يكن لي أي علاقة بعنوان الفيلم”. “لقد أصبحت مشكلة كبيرة على مر السنين.”
حافظ فيرستينبيرج على وتيرة سريعة في الثمانينيات والتسعينيات، حيث كان أحيانًا يكمل فيلمين أو ثلاثة أفلام في سنة تقويمية واحدة. وفي عام 1985 أخرج “النينجا الأمريكية“، والذي يسميه فيلمه الأكثر شعبية، وتكملة له بعد ذلك بعامين. واستمر في إخراج الأفلام حتى بعد مطلع الألفية.
قال: “كنت مشغولاً بأفلام أخرى. كنت لا أزال أخرج. كنت أحصل على وظائف إخراجية”. “ثم في مرحلة ما توقفت عن الإخراج، وبدأت أنظر إلى الأفلام التي قمت بها، وماذا حدث لها”.
من السهل العثور على بعضها. الكثير من أعمال المخرج، بما في ذلك “كسر 2: بوجالو الكهربائية“، متاح على خدمة البث المجانية Tubi. لكن ثبت صعوبة تعقب الأفلام الأخرى.
وأضاف: «من بين 25 فيلماً أخرجتها، أصبح بعضها مشهوراً جداً». “لكن بعض الأفلام الأخرى… حدثت أشياء”.
جاء فيرستنبرغ لتوجيه “منعطف النهر“بعد أن اتصلت به مجموعة من مستثمري القطاع الخاص من تكساس – زوجان، أحدهما أبيض والآخر أسود – لم يكن لديهما خبرة في مجال السينما. لكنهم كانوا على دراية بعمله السابق، وكانوا يأملون في جذب الممثل ستيف جيمس، الذي لعب دور البطولة في فيلم فيرستنبرغ”.النينجا الأمريكية“، وانتهى الأمر ببطولة”منعطف النهر“.
“منعطف النهر“، الذي كان له إصدار مسرحي بسيط في عام 1989 وتم نقله لاحقًا إلى VHS، تمت استعادته بفضل جهود أمين المحفوظات مايكل جيه دينيس ومقره فيلادلفيا. اكتشف دينيس، الذي يستضيف قناة على YouTube وعروض أفلام تركز على الأفلام ذات التوجه الأفريقي، الفيلم في أيامه كموظف في متجر فيديو في أوائل التسعينيات، ليجد أنه قد اختفى تمامًا تقريبًا عن الأنظار.
“منعطف النهرقال دينيس لمجلة cinéSPEAK Journal: “هو أفضل فيلم ستشاهده ولم تسمع عنه من قبل. “أحد الأشياء التي نتحدث عنها على قناتي هو الاعتماد على الذات والتمكين، و”منعطف النهر” هو فيلم نادر لأنه يُظهر السود وهم يقفون بجانب بعضهم البعض. إنه يُظهر السود وهم يعلمون ويدربون بعضهم البعض للنضال من أجل حقوقهم.
تواصل دينيس مع فيرستنبرغ، وأثناء الوباء، عثر على نسخة مقاس 35 ملم من الفيلم في جنوب إفريقيا. حصل في النهاية على الصورة السلبية الأصلية، مما أدى إلى حملة تمويل جماعي، وفي النهاية استعادة الفيلم بالكامل. وقد أدى ذلك إلى سلسلة من العروض الفريدة في جميع أنحاء البلاد، والتي استضافها فيرستنبرغ ودينيس وممثلون من الفيلم. ومن المخطط أيضًا إصدار Blu-ray.
قال فيرستنبرغ: “أشعر براحة شديدة مع الثقافات المختلفة”. “هذه هي بالضبط الطريقة التي نشأت بها عندما كنت طفلاً. لقد نشأت مع العديد والعديد من الأشخاص. لذا، بالنسبة لي لكي أفهم، أعتقد ذلك: فهم ثقافة مختلفة أمر سهل. ولا يمثل ذلك مشكلة بالنسبة لي.”
