مهرجان كان 2026: “فتاة مجهولة” هو أول ظهور بارع ومفجع للقلب
بواسطة تمارا خودوفا
26 مايو 2026
ظهر أحد العروض البارزة التي تم إخفاؤها لأول مرة في مهرجان كان السينمائي لعام 2026 من الشريط الجانبي لأسبوع النقاد (Semaine de la Critique): فيلم المخرج الصيني زو جينغ بعنوان فتاة مجهولة. إنه يروي حياة وانغ جوان (بطولة تساو روفان)، تتبع رحلتها من الطفولة الريفية إلى مرحلة البلوغ في المدينة حيث تتنقل بين ثلاث عائلات حاضنة مختلفة. في أول ظهور لها ببراعة، تتناول زو الإرث المؤلم للغاية للسياسات الديموغرافية في الصين – وهي السياسة التي تركت ندوبًا عميقة بين الأجيال. تدور أحداث السرد طوال الثمانينيات والتسعينيات، في ذروة ما يسمى بسياسة الطفل الواحد. وكانت النساء يتعرضن لعمليات التعقيم الإجباري والإجهاض القسري، وغالباً ما يتم ذلك في وقت متأخر من الحمل. وواجهت الأسر التي تجرأت على انتهاك القاعدة غرامات ساحقة، وإنهاء وظائفها، وتجريدها من المزايا الاجتماعية. ولم تقم الحكومة الصينية بإلغاء هذه السياسة رسميًا إلا في عام 2015. تبدأ محنتها في سن السادسة بعد وفاة والدها المحب. تقتلعها والدتها من منزلها الريفي إلى المدينة الكبيرة، وتتركها في رعاية صديقة حزينة تأمل أن تكون الفتاة الصغيرة بديلاً لابنتها المتوفاة.
وما أدى إلى تفاقم القسوة التي فرضتها الدولة في الصين كان التفضيل العميق للورثة الذكور في الثقافة الصينية التقليدية، وخاصة في المناطق الريفية. يُنظر إلى الأولاد على أنهم القوة العاملة المستقبلية للأسرة والذين يحملون سلالة الدم، ومن المتوقع أن يعيلوا والديهم في سن الشيخوخة. وعلى النقيض من ذلك، كثيراً ما تُحرم البنات من الدعم والتعليم، ويُترَكن بالكامل لتدبر أمرهن بأنفسهن. وعندما اصطدمت هذه المعايير الأبوية مع قوانين الدولة الصارمة، كانت النتائج مدمرة: فقد أصبح وأد البنات على نطاق واسع والإجهاض الانتقائي شائعا بشكل مأساوي، في حين تم التخلي عن الآلاف من الفتيات الرضيعات ببساطة في الشوارع، أو في الأسواق، أو خارج مراكز الشرطة. تتحدث التداعيات الديموغرافية عن نفسها: بحلول عام 2021، في دولة يبلغ عدد سكانها 1.4 مليار نسمة، يفوق عدد الرجال عدد النساء بنحو 35 مليونًا.
يقدم الفيلم لين جوان الصغيرة (اسم ولادتها قبل أن تتغير إلى وانغ جوان) في بيئة ريفية خصبة. تصمم زو هذه الرؤية المثالية عن عمد لفتاة مسترجلة خالية من الهموم وتتمتع بالحرية المطلقة وأب شغوف لزيادة الضربة المدمرة التي ستضرب الشخصية والمشاهد قريبًا. بمجرد وفاة والدها، ينكمش الواقع المكاني للفيلم بشكل كبير في غرفة نوم ضيقة في المدينة. بدلاً من العثور على منزل مع هذه العائلة الجديدة، تشعر بأنها غريبة تمامًا وغير مرغوب فيها، وتُجبر على النمو في هذا الجو المخيف الذي يخلو من الحب والذي يتميز بالقلق المستمر. هنا، الجميع محاصرون في جحيمهم الشخصي. يتحمل خوان وجودًا بلا عاطفة. تنسحق والدتها الحاضنة بحقيقة أن الفتاة الجديدة لا تستطيع ملء الفراغ الذي خلفته فتاة ميتة، بينما يصاب الأب بالتبني بالشلل بسبب الشعور بالذنب تجاه ابنته المفقودة. على الرغم من أنهم يعيشون تحت سقف واحد، إلا أنهم معزولون تمامًا عن بعضهم البعض، ويحزنون في عزلة، مما يعمق معاناتهم المشتركة.
لا تلجأ المخرجة إلى أي انتقادات، مما يُخضع شخصيتها الرئيسية والمشاهد أيضًا لساعتين مرهقتين من سوء الحظ الذي لا هوادة فيه. مأساة بعد مأساة. ومع ذلك، يتجنب زو المشهد الرخيص من خلال ربط الفيلم بشكل صارم بالحالة النفسية لوانغ جوان. تحدث تطورات القصة الحاسمة خارج الشاشة تمامًا؛ لم يبق لنا إلا أن نشهد التداعيات العاطفية، ونعيش القصة من خلال ردود أفعال الشخصية في كل مرة. ومع ذلك، لا تقيد زو نفسها بدراسة نفسية حميمة. إنها تضع هذه الصدمة الشخصية في مواجهة لوحة الصين سريعة التحول، حيث تنتقل من المناظر الطبيعية الريفية الخصبة إلى الرومانسية المزاجية في ليالي المدينة. هذا النطاق الأوسع يضفي على الفيلم طابعًا حسيًا كاسحًا شِعر.
الجمال المطلق للتصوير السينمائي (تصوير DP ليانغ تشونغ تشيانغ) بمثابة ثقل موازن حيوي للسرد القمعي والحزن في الداخل. تقف الكاميرا على وهج مصابيح الشوارع التي تقطع هواء الليل، والحقول الخضراء النابضة بالحياة، والنسيم الدافئ الذي يلتقط الشعر، والشفق يخيم على الأفق. وكأن المخرج والمصور يخبران الجمهور أن قدرة البطلة على الدهشة تظل سليمة، رغم ظروفها المأساوية. إن عفوية طفولتها، وفضولها المراهق، والمعالم الرقيقة لصداقاتها الأولى وحبها المبكر يتم التعبير عنها بوضوح من خلال هذا النسيج البصري الغني.
هناك موضوع حاسم آخر في هذا الفيلم وهو محنة النساء اللاتي يعشن في ظل النظام الأبوي المطلق. تم اختزال الجسد الأنثوي إلى مجرد أداة، يتم تسليعه من قبل الرجال من أجل إشباعهم الجنسي، ومن خلال المحرك الذي لا هوادة فيه للتقدم الاقتصادي الذي اجتاح البلاد في التسعينيات. مع تقدم القصة، تبدأ المصانع المترامية الأطراف في التهام المناظر الطبيعية المحيطة، وتبتلع أي بقايا من الحرية متبقية وتحول السكان إلى مجرد تروس في آلة صناعية هائلة. هذا الشعور العميق بخيبة الأمل يتردد صداه بعمق داخل موجة أوسع من السينما الصينية. إنه يعكس مخاوف العديد من صانعي الأفلام الذين تطاردهم التكلفة البشرية لـ “المعجزة الاقتصادية الصينية”، مستذكرًا، على الأخص، عمل زملائه المخرجين. جيا تشانغكي، الذي يظل المؤرخ البارز في هذا العصر.
في تأثيرها التراكمي العاطفي، فتاة مجهولة تشترك في قرابة روحية مع رواية هانيا ياناجيهارا حياة صغيرة. إنه يغمر الجمهور بإحساس لا يطاق تقريبًا بالمأساة غير العادية، ولكن تحت هذا الظلام يكمن سرد رقيق للتعافي التدريجي والمؤلم. نشاهد بينما تتعلم بطلة الرواية خوان مبدئيًا الانفتاح، وتضع ثقتها في الآخرين وتعتمد على دعمهم. على الرغم من اضطرارها إلى درع نفسها ضد قسوة العالم التي لا نهاية لها منذ الطفولة، إلا أنها تحتضن ببطء هشاشتها. إن رسالة نهاية الفيلم بسيطة بقدر ما هي مدمرة: بغض النظر عن التحولات الاقتصادية الكاسحة، أو التجارب الاجتماعية التي تفرضها الدولة، أو الندوب العميقة الجذور، لا يستطيع أي إنسان البقاء على قيد الحياة دون مأوى من العناق. التواصل البشري هو، في نهاية المطاف، كل شئ.
تمارا في مهرجان كان 2026 التقييم: 3.5 من 5
اتبع تمارا على Telegram – @shortfilm_aboutlove
 |
